Composición escrita (narrativa)

Para realizar una composición escrita, es decir, un cuento o narración, tendremos en cuenta realizar los siguientes pasos:

1º Lectura de un cuento a modo de ejemplo, subrayando con distintos colores las tres partes fundamentales de la narración: inicio, nudo, desenlace.

2ºLluvia de ideas por categorías con ayuda de la pizarra y en un folio, reflejando: escenario, personajes, objetos, acciones. En otro lado pondremos palabras conectores (antes, después, sin embargo....) que dan coherencia y conducen adecuadamente la narración.

3ºSelección de palabras de la lluvia de ideas para situarlas en el esquema de la ficha de tratamiento de la composición escrita que aparece en la foto. De esta manera, los alumnos se hacen un esquema previo a la narrativa.

4ºRedacción de la narración en hoja pautada, es decir, en una hoja con líneas para que escriban.

5ºRevisión de la narración realizada, atendiendo a la coherencia del texto, ortografía, gramática...

6ºMejora del texto con una redacción final.


Estos serían los pasos para que el alumnado más mayor sepa redactar. Espero que les haya gustado esta idea. Saludos!!

Dibujos a carboncillo

Una muestra de algunos dibujos realizados en clase de dibujo artístico. El uso del carboncillo es un tanto más delicado, ya que se parte fácilmente y marca más el dibujo, debiendo tener cuidado de poner un papel vegetal para que no manche otras láminas.

"Brotando". Se sitúa una ventana arriba a la izquierda, por lo que las sombras deben situarse cuidadosamente a la derecha, al no situarlas hacia abajo sino rectas hacia la derecha estamos indicando que no se trata de un atardecer. en el uso del carboncillo utilizaremos en ocasiones nuestros propios dedos para difuminar las sombras, ya que su plasticidad invita a ello.

"Cuenco y flores". En el cuenco se ha realizado tres tipos de sombras según la profundidad y enfoque. Las flores realizadas a lápiz sin sombras pulen el objeto, contrastando con él.

Juego de luces y sombras en este pequeño bodegón, definiendo las líneas del dibujo y difuminando a raíz de las mismas, no sobre ellas.

Técnicas de dibujo a lápiz

Muestra de algunos dibujos realizados en clase de dibujo artístico. Técnicas de dibujo hechas a lápiz y difuminador, ideal para analizar los trazos y la difuminación del grafito.

"La Virgen y el Niño". Prácticamente todo este dibujo se ha realizado con ayuda del difuminador, el cual resalta las luces y sombras del manto de la Virgen.

"Diana, diosa de la caza". Se resalta la sensación de que Diana está corriendo alzando su cabeza y doblando una pierna, añadiendo sombra en su cuello y bajando su mirada hacia el que mira el dibujo, que lo situamos, con dicha mirada, en un plano contrapicado.

"Apolo, dios de las artes". Resaltamos la altivez del dios Apolo alzando su busto, cabeza en alto girada hacia la izquierda con mirada fija en un punto, dándole luces y sombras a todo el dibujo con ayuda del difuminador.

"Venus". El trazo circular resalta las formas generosas de la diosa, el difuminador utilizado para dar una ligera sombra en la parte derecha del dibujo y suavizar las líneas realizadas a lápiz.

"La mirada". Líneas suaves matizadas con el difuminador.

"La espera". Dibujo donde se resalta la forma y bordado del vestido, junto con la languidez reflejada en el rostro de la mujer a través del espejo. 

"Una caricia". Se resalta la caricia dulcificando la mirada, aumentando el grosor de los labios y difuminando la mitad de la mano que acaricia el rostro.

"Mujer africana". Estilizada de cintura hacia arriba, alargando el tronco, brazos y cuello, y redondeando y agrandando las caderas con ayuda del difuminador.